Cours de Théâtre

Chaque élève a son répertoire de scènes ou de texte en fonction de son niveau et des objectifs pédagogiques qui lui sont définis. Nous construisons ensemble, en travaillant ces scènes, la direction que nous souhaitons donner à celles-ci.

L'essentiel de mon travail se fait à base de textes, de scènes du théâtre classique et moderne ainsi que de scènes de cinéma. Ces scènes doivent être apprises par cœur. La mémorisation est un passage obligé pour l'acteur. Rassurez-vous, vous découvrirez que vous pouvez mémoriser beaucoup plus de choses que vous ne le pensiez au départ. Cette difficulté qui souvent fait peur ou rebute parfois, n'est plus un souci après le début de votre apprentissage.

Je pars d'une écriture riche, qu'elle soit moderne ou classique, afin de faire raisonner en vous. Ce qui vous permettra d'incarner un personnage avec son caractère, sa psychologie, sa gestuelle, sa façon de parler au sein d'une situation dans laquelle il va agir.

Il existe de nombreuses méthodes d'apprentissage du jeu, beaucoup de méthodes plus ou moins à la mode au fil du temps, je ne jugerai pas ici de l'efficacité de certaines. Mais je suis certains que, ce qui est important pour vous, c'est de trouver celle qui va vous donner confiance en vous et vous épanouir en tant qu'artiste. Personne, en cette matière, ne détient la vérité absolue. Ni moi, ni les autres mais je crois profondément que le choix du professeur qui incarne ce savoir reste prépondérant.

Mon enseignement, des cours de théâtre à Paris, est le reflet de celui que j'ai eu la chance de recevoir de Jean Laurent Cochet en tant qu'élève d'abord, puis comme membre de sa troupe. Pour mémoire, il était le professeur de Fabrice Luchini, Gérard Depardieu, Carole Bouquet, Richard Berry, Isabelle Huppert, etc… J'y ajoute mon expérience personnelle ayant eu aussi l'opportunité de travailler avec des réalisateurs tels que Robert Hossein, Osvalde Lewat, Jacques Audiard, Luc Besson, Patrice Leconte, Danièle Thompson, etc.

Ma dernière mise en scène a été produite au Festival off d'Avignon 2022.

Le but est simple, faire croire en ce personnage et en sa situation. Un acteur doit être efficace s'il veut travailler.